История моды маски куклы костюма

История маски, куклы, костюма
Мода и история театра

Наш просветительский проект «История маски, куклы и костюма» предлагает вам совершить условное, воображаемое путешествие по дорогам, проложенным средневековыми театральными масками и кукольными персонажами, такими, как Пульчинелла, Арлекин, Полишинель, Пьеро, и другими народными актерскими масками. Оно позволит заглянуть в тайну истории маски и театрального костюма, в прошлое кукольного театра, познакомиться с теми видами представлений с использованием театральных масок и кукол, которые развлекали и увлекали сотни лет жителей Италии, Франции, Бельгии, Англии, России, Северной Америки.

Благодаря этому путешествию можно будет узнать, что донесли народные кукольники до нашего века; какую роль в возрождении их отмиравшего искусства сыграли художники, музыканты, поэты, театральные художники по костюму, артистическая интеллигенция; как на плодотворной почве народных кукольных традиций и маскарадных ярмарочных представлений прорастали побеги нового современного кукольного и художественного театра; как увлекались в XIX веке – равно и взрослые, и дети – домашними кукольными спектаклями; как эти спектакли помогали в воспитании, в самовыражении, и в развитии вкуса.

Хотелось бы надеяться, что посетители найдут в этом проекте и примеры, будящие фантазию, и образцы, достойные подражания, и скрытые, ненавязчивые советы, и полезные подсказки. Надеемся, что все это пригодится человеку, когда он захочет взять в руки забытую маску или безжизненную куклу и вывести ее на сцену. Совершить чудо оживления куклы, чудо её превращения из деревяшки, тряпки или куска картона и кожи в необыкновенное существо, способное жить, чувствовать, действовать, говорить, плакать и смеяться.